La pel·lícula “Mean Girls” estranada l’any 2004 i escrita per Tina Fey, s’ha convertit en un clàssic del cinema modern, i avui en dia és considerada una de les pel·lícules més icòniques de la cultura pop. Però, que fa que aquesta pel·lícula hagi sigut tan influenciant.
Diàlegs memorables
El guió de Mean Girls es caracteritza pel seu to sarcàstic que va permetre crear linies icòniques que a dia d’avui encara segueixen sent citades. Han passat a la història pop les frases com “You can’t sit with us” o “On Wendsday’s we were pink”.
Personatges inoblidables
Els personatges de Mean Girls són molt únics i s’han convertit en referents de la cultura pop. Regina George, interpretada per Rachel McAdams, es va convertir en la “chica mala” per excel·lència i un veritable icona. D’altra banda, Cady Heron (Lindsay Lohan) passa d’una adolescent innocent que es veu atrapada en els com`plicats conflictes socials dins d’un nou institut. Tots els personatges tenen una personalitat portada al extrem però fàcilment reconeixible, cosa que fa que molts espectadors s’hi sentin identificats.
Una reflexió sobre les dinàmiques socials adolescent
Tot i ser una comèdia,Mean Girls fa una crítica sobre les dinàmiques de poder i les rivalitats en els instituts. La pel·lícula no només busca fer riure, sinó que també ens fa reflexionar sobre com els comportaments destructius com l’assetjament i l’enveja poden influir en la vida dels joves. Ens fa preguntar-nos si els dolents són tan dolents com sembla, i si els bons són tan bons com creiem.
Relevància cultural i memes
Mean Girls ha aconseguit mantenir-se viva gràcies a la seva constant presència en internet i les xarxes socials. Els memes, gifs i referències que sorgeixen cada dia a les plataformes digitals han permès que la pel·lícula segueixi present. Aquest fenomen digital ha mantingut l’atractiu de la pel·lícula entre noves generacions.
Una temàtica universal
Tot i que l’acció transcorre en un institut als Estats Units, Mean Girls tracta temes universals com la identitat, l’acceptació social, l’amistat i la competència. Aquests temes connecten amb molts de nosaltres, independenment de l’edat o el context, ajudant així a la perdurabilitat de la pel·lícula. La manera en què aborda les inseguretats adolescents de forma tan realista, tot mantenint aquest to còmic, fa que Mean Girls continuï sent rellevant fins als nostres dies.
Elizabeth Taylor, d’orígen britànic, va ser un icona del cinema de Hollywood i una de les principals estrelles de la història del cine i la televisió. A pel.l.ícules com “Qui té por de Virginia Woolf” o “Celopàtra”, Elizabeth Taylor no tan sols va trobar fama, sinó també l’amor. De casar-se vuit vegades i comprometre’s fins a deu, a continuació passarem pels matrimonis de l’estrella.
Conrad Hilton Jr. (1950-1951)
Conrad Hilton i Elizabeth Taylor es van conèixer en una disco quan ell ja era una actriu reconeguda. Va ser el primer matrimoni d’Elizabeth; no obstant el matrimoni tan sols durà un any.
Elizabeth Taylor i Conrad Hilton
2. Michael Wilding (1952-1957)
L’actor Michael Wilding era 20 anys major que Elizabeth Taylor; la parella va tenir dos fills: Michael Howard Wilding i Christopher Edward Wilding. El matrimoni va durar quatre anys; l’actriu més tard explicaria que la diferència d’edad havia estat un obstàcle dins la relació.
Elizabeth Taylor i Michael Wilding
3. Mike Todd (1957-1958)
Mike Todd era un productor de cine. La parella va tenir una filla a la qual van posar el nom d’Elizabeth Frances “Liza” Todd. El matrimoni va acabar tràgicament quan ell va morir en un accident aeri.
Elizabeth Taylor i Mike Todd
4. Eddie Fisher (1959-1964)
Eddie Fisher va ser un cantant i actor de l’època. La relació de la parella va ser molt controvertida, degut que ell estava casat amb Debbie Reynolds quan va començar el seu romanç amb Elizabeth Taylor. Van estar junts.
La parella va protagonitzar diverses pel.lícules junts, com per exemple “Celopàtra“. Van tenir una relació molt apassionant i romàntica, no obstant, van haver molts problemes. La parella va separtar-se però es tornarien a trobar en un futur.
Elizabeth Taylor i Richard Burton
6. Richard Burton (1975-1976) (segona vegada)
La parella es va tornar a casar breument després del seu primer divorci, però la separació va tornar a succeïr poc temps després.
7. John Warner (1976-1982)
John Warner va ser un senador i polític d’Estats Units. Durant el matrimoni, Elizabeth Taylor va retirar-se durant una temporada de l’actuació.
Elizabeth Taylor i John Warner
8. Larry Fortensky (1991-1996)
Larry Fortensky, a comparació amb els altres marits d’Elizabeth, era un obrer de la construcció. Els enamorats es van conèixer a la clínica de rehabilitació de Betty Ford. Aquest va ser el seu últim matrimoni.
Elizabeth Taylor i Larry Fortensky
No obstant de tenir una llarga llista de matrimonis, la pròpia actriu va dir amb les seves paraules que el seu gran amor va ser Richard Burton; tot i tenir un romanç tormentós, va ser molt intens i apassionant, compartint una química innegable.
Taylor sempre va demostrar la seva capacitat de reinventar-se i sempre va mostrar el seu esperit apassionat, tant en l’actuació com en l’amor.
Les infidelitatsde Hollywood que les estrelles van voler amagar i van sortir a la llum.
De romanços prohibits a triangles amorosos explosius, aquesta entrada mostra 4 de les infidelitats de Hollywood més conegudes i polèmiques.
1. Brad Pitt i Angelina Jolie
L’any 2005, durant el rodatge de Sr. y Sra. Smith, la relació entre Brad Pitt i Jennifer Aniston arribà a la seva fi.
Brad Pitt protagonitzava la pel·lícula juntament amb Angelina Jolie, i entre el fulgor de les seves interpretacions es va forjar l’amor. Encara que Brad Pitt va negar inicialment haver estat infidel, Angelina Jolie va admetre més tard que es van enamorar en el set, consolidant la indidelitat com una de les ruptures més mediàtiques de la indústria del cinema.
2. Arnold Schwarzenneger i Maria Shriver
L’any 2011 Arnold Schwarzenneger admití haver tingut un fill amb Mildred Baena, la seva treballadora domèstica, estant casat amb Maria Shriver. L’estrella de Hollywood i exgobernador de California va asumir públicament la seva paternitat i actualment ha consolidat la seva relació amb el seu fill, Joseph Schwarzenneger.
3. Woody Allen i Mia Farrow
Woody Allen i Mia Farrow van tenir una relació que va acabar en un dels escàndols més polèmics de Hollywood. Mentre estaven junts, Allen va començar un romanç amb Soon-Yi Previn, la filla adoptiva de Farrow. La infidelitat no només va sorprendre Farrow, sinó que també va causar una gran commoció pública, ja que la diferència d’edat i la relació familiar van complicar encara més la situació. Allen i Soon-Yi finalment es van casar, però l’escàndol va deixar una marca permanent en la seva imatge i la de Farrow, qui va haver d’enfrontar-se a una ruptura amarga.
4. Kristen Stewart i Robert Pattinson
El 2012, Kristen Stewart, que estava amb Robert Pattinson, va ser sorpresa en un romanç amb Rupert Sanders. Sanders era el director de Blancaneus i la llegenda del caçador. Aquest escàndol va sortir a la llum i va involucrar a tots dos mentre estaven amb les seves respectives parelles. Com a resultat, la relació de Stewart amb Pattinson va acabar. Així, es va convertir en un dels casos més sonats d’infidelitat a Hollywood.
Els Premis Oscars, oficialment anomenats Academy Awards, són el màxim reconeixement de la indústria cinematogràfica mundial, atorgats des de 1929 per l’Acadèmia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques de Hollywood. Aquesta cerimònia anual, coneguda pel seu glamur i espectacularitat, celebra l’excel·lència en el cinema en categories tan diverses com millor pel·lícula, direcció, interpretació i aspectes tècnics i artístics. Amb una audiència global, els Oscars no només premien el talent, sinó que també han esdevingut una plataforma per donar veu a temes socials, polítics i culturals. Al llarg de les dècades, han deixat moments icònics, discursos memorables i tota mena d’anècdotes fascinants.
Imatge de la primera cerimònia dels Oscars celebrada l’any 1929 a l’Hotel Roosevelt de Hollywood. Extreta de Wikimedia.
A continuació, repassem algunes curiositats que han marcat la història d’aquests prestigiosos guardons.
Dades històriques
Inicialment, l’Acadèmia estava formada per 36 persones, mentres que actualment ja ha sobrepassat els 7000 membres.
La cerimònia més llarga de la història dels Oscars va ser la de 2002, amb una duració de 4 hores i 23 minuts.
La longitud de l’alfombra vermella és de 152m i l’ampalda de 9,15m.
L’única ocasió en que la desfilada de l’alfombra vermella s’ha suspès ha estat l’any 2002, com a mesura de seguretat després dels fets de l’11 de setembre.
Walt Disney és la persona amb més nominacions de la història dels Oscars (59) i conseqüentment amb més premis guanyats (22).
L’actriu més jove en guanyar un guardó és Tatum O’Neal, pel seu treball a Paper Moon (1973) amb tan sols 10 anys.
John Williams, reconegut compositor, és l’única persona en estar nominada durant 7 dècades consecutives. La primera sent al 1968 per Valley of the Dolls, i la més recent el 2024 per Indiana Jones and the Dial of Destiny .
La saga més premiada de la història és The Lord of the Rings, que gràcies a les seves 3 entregues ha aconseguit 17 premis.
Després del discurs de l’actor Greet Garson a la cerimònia de 1943, el qual va durar més de 6 minuts, l’acadèmia es va veure obligada a limitar el temps dels dicursos a 45 seconds.
Tatum O’Neal a l’alfombra vermella després de recollir el seu primer Oscar l’any 1973. Extreta de Entertaintment Wald Disney posant amb 4 dels seus 22 guardons després de la cerimònia d’entrega de premis. Extreta de DisenyGeeks
Fets curiosos
Tot i que l’origen del nom “Oscar” és incert, s’ha comentat que podria referir-se al nom del tiet de Margaret Herrick (directora executiva). Aquest, es comentava que mantenia una aparença semblant a la figureta d’or.
A causa de la Segona Guerra Mundial, les estàtues entregades entre 1942 i 1945 es van haver de construir amb guix, degut a l’escassetat de metalls.
L’any 2000 van desaparèixer 55 estatuetes durant el seu trasllat a Hollywood. Nou dies després, van ser trobades a un barri de Los Angeles, sense cap indici de com havien arribat allà.
Durant la cerimònia, tots els artistes nominats reben la ja famosa bossa “SWAG” . Aquesta se suposa que és un premi de consol·lació, però el seu contingut ronda els 100,000$.
Els guardonats són obligats a firmar un contracte acord mai vendràn la seva estatueta d’or en acabar cada cerimònia.
L’any 2017 va haver-hi un error a l’hora d’anunciar la pel·lícula guanyadora per “Best Picture“. L’organització es va equivocar de sobre i van donar el premi a LaLaLand en comptes de a Moonlight.
El repartiment de Moonlight i LaLaLand sobre l’escenari de la cerimònia de 2017 després de l’error comès a l’hora d’anunciar la pel·lícula guanyadora. Extreta de IMDb.
El color pot ser una paraula que explica tota una història.
Jean-Luc Godard
La teoria del color a La La Land, pel·licula dirigida per Damien Chazelle, és molt més que un detall estètic: és el cor de la seva narrativa visual. Els colors no només acompanyen els moments clau dels personatges, sinó que expliquen la pròpia història amb la mateixa força que la música o el diàleg. Podries entendre tota la pel·lícula només fixant-te en les tonalitats que omplen cada escena, carregades de simbolisme i emoció. Tot i això, la que s’explica aquí no és ni molt menys l’única lectura possible de l’ús dels colors en el film. Sinó que el poder de La La Land rau en com deixa espai per a la interpretació personal, fent que cada espectador pugui trobar la seva pròpia connexió amb aquesta obra màgica i visualment captivadora.
El color blau: Art i creativitat
El blau és un dels colors predominants film i simbolitza l’art, els somnis i el món creatiu. Apareix en elements com el mural de la casa de Mia, el seu abric durant l’audició inicial o la roba de Sebastian quan toca amb The Messengers. També el trobem predominant a llocs emblemàtics com ara The Lighthouse Café.
Aquest color el trobem principalment centrat en la figura de Mia, i aquest reflecteix el seu somni: triomfar com a actriu. Una ambició que sovint es veu vibrant i plena d’esperança, i el mateix color ho reflecteix. No obstant això, quan el seu ànim decau després dels fracassos, el blau es torna més apagat, reflectint un estat d’ànim més madur i resignat. Això es pot veure a la roba de la seva última audició. La presència del blau en el club de Sebastian al final de la pel·lícula també es tracta d’un homenatge a Mia, qui va donar la idea del nom del club: Seb’s.
El vermell simbolitza la realitat que interfereix en els somnis dels protagonistes. Es troba present en moments on la responsabilitat i l’obligació es fan evidents. Apareix al bany de la festa inicial, on Mia es veu sola i desplaçada. També es veu en la jaqueta de Sebastian mentre toca a la festa de la piscina, sentint-se fora de lloc. A més, la cadira sobre la qual signa el contracte que marca la renúncia als seus somnis més purs, també resulta ser de color vermell. En la relació entre Mia i Sebastian, el vermell simbolitza les tensions que sorgeixen quan la realitat comença a separar-los.
El groc apareix en moments clau, tot i que la seva presència no destaca tant. Representa els punts de canvi en les vides dels protagonistes. De fet, aquest el trobem en el vestit de la noia que obre la pel·lícula. Un altre exemple clar és el del vestit groc de Mia durant la festa de la piscina, que marca l’inici de la seva connexió amb Sebastian. El color també es veu en la corbata de Sebastian durant la dura conversa del sopar, on els seus somnis entren en conflicte amb la realitat. Finalment, el groc reapareix quan Mia, ja convertida en estrella, es troba acompanyada per un paraigua d’aquest color a l’antiga cafeteria on treballava, simbolitzant el pas d’una etapa a una altra.
Aquest color ens recorda que els canvis, encara que dolorosos, resulten formar una part essencial del creixement personal.
El verd representa situacions d’incongruència i moments on tot sembla fora de lloc. És una barreja del blau dels somnis i el groc dels canvis, creant una tensió entre aquests dos estats, representats per ambdos colors. Es pot veure en l’uniforme de Mia quan treballa al cafè, on no se sent realitzada. Un altre cas en el que apareix és en el vestit que porta durant un sopar incòmode amb Greg. Aquest també el trobem a la decoració de la casa de Nevada, on es refugia després de renunciar al seu somni.
Aquest color transmet la sensació que alguna cosa no encaixa del tot, fent-se present en els moments de crisi dels personatges.
El lila es forma a partir de la barreja del blau i el vermell i simbolitza l’amor entre Mia i Sebastian, així com la combinació dels seus somnis i la realitat. El veiem en escenes màgiques com el ball al planetari, el primer petó o el moment en què Sebastian s’adona dels seus sentiments per ella. Aquesta color pren un gran protagonisme al final, especialment durant l’epíleg, amb Mia vestida completament d’aquest color, el seu fill que compta amb roba dels dos colors que en la seva fusió formen el lila.
Aquest color encapsula la barreja d’amor i nostàlgia, recordant-nos que els somnis compartits poden persistir, encara que les vides dels personatges hagin pres camins diferents. Aquesta idea la trobem molt ben representada en una de les escenes finals, a la qual veiem per última vegada aquest color present a la cara de Mia que somriu a Sebastian en el seu propi club.
Explorant la cienciologia, l’organització més enigmàtica de Hollywood
La Cienciologia, fundada el 1952 als Estats Units per L. Ron Hubbard, un prolífic escriptor de ciència-ficció, és una doctrina religiosa i filosòfica que des dels seus inicis ha generat controvèrsia. Originalment concebuda com una “filosofia religiosa aplicada” sota la representació de l’anomenada Església de la Cienciologia, aquesta organització es presenta com una via per explorar el potencial humà mitjançant el control emocional i la superació de traumes.
La base ideològica de l’organització se centra en l’ésser humà com un thetan, un esperit immortal capaç d’alliberar-se de les seves limitacions a través de la “neteja” de traumes emocionals o experiències doloroses. Tot i el seu discurs sobre l’alliberament espiritual, durant la dècada de 1970 la secta va ser prohibida en diversos països, pel fet que va ser acusada d’abusos i corrupció.
No obstant les acusacions i polèmiques, l’Església de la Cienciologia, aixíha trobat un ferm aliat en Hollywood. A continuació, destaquem algunes de les figures més icòniques associades amb aquest moviment:
5 famosos que pertanyen a la cienciologia
1. Tom Cruise: icona de la cienciologia
Sense cap mena de dubte, Tom Cruise és el membre més emblemàtic de la Cienciologia. A principis dels anys 2000, la seva implicació amb la secta era tan profunda que fins i tot es diu que és venerat com una figura gairebé divina pels seus seguidors. A més, Cruise ha finançat activitats de l’Església i ha estat un dels seus portaveus més actius, fins al punt que totes les seves relacions sentimentals, incloses Katie Holmes i Nicole Kidman, han estat influïdes per la seva connexió amb l’organització.
2. Nicole Kidman
L’actriu australiana va estar vinculada a la Cienciologia durant el seu matrimoni amb Tom Cruise. Tot i que en va sortir després del divorci, els dos fills que va adoptar amb Cruise, Connor i Isabella, continuen sent membres actius de l’Església. Kidman ha estat reticent a parlar públicament sobre la seva experiència.
3.Lisa Marie Presley
Per consell de la seva mare Priscilla, la filla d’Elvis Presley ha format part de la cienciologia des de la seva infància fins al 2012. A partir d’aquí, sortir de la secta va afirmar al USA Today que “estava començant a autodestruir-la”.
4.John Travolta
Paral·lelament, John Travolta és un altre dels grans defensors de la Cienciologia a Hollywood. L’actor s’ha recolzat en l’organització en moments difícils, especialment després de la tràgica pèrdua del seu fill Jett el 2009. Travolta convé recalcar que ha expressat públicament la seva gratitud cap a la Cienciologia. De fet, li atribueix a la secta un paper fonamental en la seva recuperació emocional.
5. Elisabeth Moss
En darrer lloc, la protagonista de The Handmaid’s Tale, una sèrie que denuncia sistemes misògins i repressius, també està vinculada a la Cienciologia des de petita. Aquesta associació ha suscitat controvèrsies, sens dubte perquè forma part d’un moviment religiós acusat de pràctiques autoritàries i discriminatòries mentre interpreta un personatge que lluita contra aquests sistemes.
Agrupació dels seguidors de la cienciologia, entre ells John Travolta i Tom Cruise, d’El País
Per saber més sobre l’univers dels famosos i del cinema, com curiositats sobre els Records Guiness o sobre el film Fight club et recomanem visitar altres entrades d’aquesta web.
